“就算我们没有，但是我们没有像华纳兄弟一样，在一个坑里损失这么大。”
罗非也开始掏心窝子了。
句句扎心。
眼见局面僵持住了，金牌制作人，瞬间变脸道：
“大家都是想将这个项目好好的做成的，没必要吵吵闹闹的，都冷静下来吧。”
这番话一出，都知道自己背后的资本都已经谈好了合作的二人，也冷静了下来。
说白了，这一趟的合作势在必行，他们是来磨合其中的细节的。
这一谈，就是好几天，终于，他们定下来了具体的合作方案。
主导权由博伟掌握，投资一人一半，等电影上映了，发行交给博伟，华纳兄弟躺着收走一半的利润，多的事情一点都不用做。
这对华纳兄弟毫无疑问是好事。
对于罗宾诺夫来说更是如此。
成功了，有他的功劳，失败了博伟背黑锅，毕竟是他们掌握了主导权。
而他们的全新项目，在经过了蝙蝠侠、超人、绿灯侠的失败之后，则是转向了DC之中的又一位巨头。
闪电侠。
没错。
正是DC七位巨头之中的闪电侠。
七巨头是超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠、海王以及火星猎人。
而这其中，人气最高的是蝙蝠侠。
其次是超人，绿灯侠、闪电侠以及神奇女侠。
神奇女侠，在这个女性演员扛不起票房的年代，是不可能被当做主角的。
因此，神奇女侠第一个被排除在外。
那么按照人气排行，排也该排到闪电侠了。
没错，正是基于这种人气上的考虑，经过了一番仔细的商谈之后，大家成功的将目标放到了闪电侠上。
闪电侠第一部电影的内容，其实没的选。
注定了只能拍摄闪电侠的诞生。
为此，他们还仔细的商量过闪电侠电影的基调。
和漫威宇宙的英雄，各种出身都有不同。
DC宇宙有个特色，喜欢让英雄的过去十分的悲惨。
蝙蝠侠，亲眼目睹父母受害。
闪电侠更惨，父亲被当做杀害母亲的凶手，抓进了监狱。
而他则在无尽的时空之中，一次又一次的看着自己的母亲被逆闪电杀死，实在是太惨了。
神奇女侠，没有父亲，算是相对比较好的。
钢骨，直接自己残了，变成了半机械。
···
总之，在DC宇宙之中，大多数的超级英雄，其实过去都挺惨的。
这也很符合DC暗黑的格调。
加上史蒂夫·凯文的蝙蝠侠黑暗骑士系列珠玉在前，经过了金牌制片人的仔细考虑，决定了还是沿用史蒂夫·凯文的暗黑风格。
没办法，DC的各种剧情，确实符合这种风格。
第344章 正在拍摄中
迪士尼也想过要不要将DC改变成类似漫威那样的欢快一点的风格，为此还对观众们发过调研报告。
最终的数据显示，有百分之六十的观众认为，以DC宇宙的故事来看，拍成漫威那样的合家欢片，他们是绝对不会去看的。
这是漫画公司，从创造DC宇宙和漫威宇宙以来，一开始就定下来的基调。
DC宇宙之所以一直被人认为更加有深度，就是因为DC宇宙的这种悲惨的风格。
这和英国一直认为悲剧才是艺术，有着很大的关系。
英美之间的关系，就不多说了，总之懂的都懂。
而漫威一直以来，都被视为青少年漫画，也就是未成年小孩子看的。
在漫画市场，漫威之所以一直不是DC的对手，原因正在这里，未成年人是没有那么多经济去购买漫画的。
在这样的情况下，DC这种成年人的浪漫，才能够占领更多的漫画市场。
但是这一情况，放到电影市场就不同了。
电影不像漫画那么具备随时随地可以观看的条件，一般来说，一个家庭一个月看个三四场其实都算次数多的了。
这种娱乐，一般来说更适合和家人朋友一起欣赏。
很少有人单独一个人去看电影。
都是成群结队去的，一群男生一群女生，或者一对情侣，多对情侣，再就是以家庭为单位，这都是很正常的事情。
单独一个人去看电影，会有种被人用异样的目光看待的感觉。
因此，在这种情况下，漫威宇宙在电影市场的成绩反而超越了DC宇宙。
论质量，大家公认蝙蝠侠黑暗骑士是神作。
但是论赚钱，毫无疑问是漫威宇宙占据了上风。
迪士尼经过了仔细的考虑，还是决定不改变DC宇宙应该有的风格。
有史蒂夫·凯文的蝙蝠侠黑暗骑士珠玉在前。
连迪士尼的人也被迷惑住了，大家一致认为，暗黑风格其实很有市场，只不过他们缺少一个能够发挥DC宇宙暗黑风格的导演。
因此，在一番商量之后，迪士尼决定，由金牌制作人安排，继续沿续史蒂夫·凯文的风格，拍摄闪电侠。
风格要贯彻暗黑的格调，但是和蝙蝠侠不同，闪电侠，在他们的设定之中，将会是个阳光大男孩。
在被世界痛击之后，依然保持着赤子之心的一个善良的人。
商谈好了之后，迪士尼和华纳立刻开始了合作。
另一边。
史蒂夫·凯文的剧组，也已经就位了。
飓风营救，其实如果能够去世界各地取景，会更加的有噱头，以及节省成本。
不过凯文可没有这种打算。
在其他地方，凯文可没有美国的这种势力，一旦招惹了当地的某些人，来个绑架案，凯文还真的顶不住。
因此，他采取的拍摄措施，依然是依靠后期制作场景，其他的都在片场内搞定。
专门的取景导演，带着一小支团队，在和凯文沟通过之后，前往各大取景地去找风景。
其实这样拍摄的成本，比凯文去跑一趟还高，毕竟大多数国家的消费其实不高，比美国后期的人工制作费用便宜多了。
唯一的好处，就是这样子拍的更快。
在绿幕下拍摄，能够节约非常多的时间。
不用花时间和外界沟通，大家闷头拍摄就行了，只不过这样的拍摄，显然更加考验导演的功力。
毕竟演员的表演，要和电影真实播放的时候的画面对应上。
每一场戏，凯文都需要严格的盯着，以防止演员出岔子，毕竟演员是没有凯文清楚这部戏要是什么样子的。
···
片场内，此时正在拍摄主角李连杰饰演的特工，和女儿的交流的一场戏份。
小舅子强森正在躺在沙发上一边吃着薯片一边看着电视。
对于父亲李连杰和安妮·海瑟薇的吵架毫不关心，反而对着电视中的内容发出各种笑声。
这一幕，呈现在摄影机之中，通过镜头语言，三人的表情动作以及场景。
立刻就让观众，对他们有一个基本的认知。
巨石强森，很显然是个搞笑角色，这一点从他身上的气场，打扮，以及笑容上都有感觉。
同时他扎实的肌肉，也告诉了人们他有多么不好惹。
与此同时，正在争吵的父女，其中李连杰这个严父，一开始一脸的严肃，坚决的拒绝了女儿要和朋友去纽约市游玩的要求。
而女儿则是一脸的不服气。
这就让李连杰是个不苟言笑的人的人设，传达给了观众，还有就是女儿不是个听话的乖宝宝，怕是要惹麻烦。
只是第一幕的镜头，就传达给了观众许多的信息。
这就是电影和电视剧的差别。
限于长度，电视剧能够通过好几集来塑造主角的人设，而电影，往往从一个镜头之中，就要传递给观众许多的信息。
这也是为什么公认电视剧导演不如电影导演的原因。
事实也是如此。
看着这幅构图，凯文扶着下巴，突然喊道：
“卡！”
在场的人，都不是第一次演戏了，对于这种场景并不陌生。
演的好好的，突然被喊卡，肯定是导演觉的哪里有问题了。
面对史蒂夫·凯文，没有谁不紧张，即便是以史蒂夫·凯文女友自称的安妮·海瑟薇。
面对片场的凯文，也不敢使什么小性子。
打小就长的漂亮的她，平日里自然不缺追求者，不过她是个女汉子的性格，压根看不上那些追求她的。
反而是史蒂夫·凯文这样的成熟的事业有成的男人，更加吸引她。
和凯文一起的时间中，平日里偶尔使点小性子，凯文都会包容他。
唯独在拍戏的时候，凯文毫不客气。
上一部戏，速度与激情，作为她的处子作，起点不可谓不高。
不过为了对的起这个起点，凯文可没少骂她。
骂的她最后都麻木了，这才被凯文调教出了差不多，勉强够用的演技。
凯文突然喊停，安妮·海瑟薇的心中猛然咯噔一声。