“And the Oscar goes to…”颁奖嘉宾拉长了语调，拆开了信封。
整个柯达剧院，在这一刻安静得落针可闻。
“Bao-Guo Chen！For‘Night at the Museum: Chaos in the British’!”
当这个名字被念出的瞬间，林青辉站起身，用力地拉起并拥抱住身旁一度有些怔住的陈保国，大声在他耳边说：“陈老师！是您！恭喜！”
陈保国愣了足足两秒，才反应过来。巨大的惊喜与激动冲刷着他，这位在荧幕上泰山崩于前而色不变的皇帝，此刻眼眶也瞬间红了。
他与林青辉和刘一菲拥抱，随后整理了一下自己的领结，在全场雷鸣般的掌声中，稳步走上了那个象征着世界电影最高荣誉的舞台。
他从颁奖嘉宾手中接过那座沉甸甸的小金人，深吸了一口气，走到了麦克风前。
“Thank you. Thank you to the Academy。”他的英语带着生疏，但很快就恢复了中文，林青辉他们有说过奥斯卡这边会配同声传译。
“我来自华国，是一名演员。演了一辈子戏，从没想过，有一天能站在这里。”
他看向台下的林青辉，举了举手中的小金人。
“我要感谢我的导演，林青辉。他给了我一个机会，让我遇到了刘庭训这个角色。他告诉我，一个好的角色，可以跨越语言和文化的鸿沟，触动所有人的内心。现在看来，他说的是对的。”
“最后，我要把这个奖，献给我的祖国，和所有像我一样，默默坚守在岗位上的华国电影人。谢谢大家！”
没有华丽的辞藻，只有朴素而真挚的感谢，全场再次响起热烈的掌声。
国内，守在电视和网络直播前的亿万观众，早已彻底沸腾。陈保国奥斯卡最佳男配的话题，以爆炸性的速度冲上了所有社交媒体的头条。
随着典礼的继续，最佳原创剧本的归属，几乎没有任何悬念。
当林青辉的名字被念响时，他平静地站起身，亲吻了一下刘一菲的脸颊，与身旁的陈保国握了握手，走上了舞台。这是他今晚第一次以获奖者的身份登台。
他接过小金人，台下编剧工会的成员们集体起立，为他送上了最热烈的欢呼。
“很多人说，这是一部商业喜剧。是的，没错。”
“但我想说，类型从来不该是评判一个故事好坏的标准。故事的本质，是情感，是共鸣。
我童年时，在家乡的戏台下看戏，那些故事流传了数百年，它们能打动我的祖辈，也能打动我。
电影也是一样。我始终相信，剧本，是一切的基石，是电影跳动的第一颗心脏。我很高兴，学院认可了这颗心脏的价值。
我愿与所有致力于讲述伟大故事的创作者们，共享这份荣誉。谢谢大家。”
他的发言，再次完美呼应了之前的公关策略，引来了编剧工会成员们最热烈的掌声。
紧接着，晚会迎来了最高潮的时刻——最佳导演奖的颁发。
颁发最佳导演奖的，是好莱坞活着的传奇——史蒂文·斯皮尔伯格。
当他走上舞台时，全场起立致敬。
“And the Oscar goes to...”
信封被打开，斯皮尔伯格看了一眼，脸上露出了一个欣慰又理所当然的笑容。
“Qinghui Lin！”
三连冠！
历史在这一刻诞生！
全场再次起立，掌声经久不息。林青辉再次走上舞台，从他手中，接过了他的第三座最佳导演小金人，也是他个人的第六座奥斯卡小金人。
他站在麦克风前，看着台下那一张张熟悉或陌生的面孔，看着第一排的刘一菲和陈保国，他们正满脸笑容地望着他。
他笑了笑，开口说道：“谢谢学院，连续三年给我这个上台发言的机会。这感觉……很奇妙。”
台下一片善意的笑声。
“去年，我在这里有些愤怒。但今晚，我的内心只有感激。感激我的团队，感激福克斯的信任，感激每一位演员，尤其是陈保国先生，您是我们的骄傲。”
他顿了顿，目光穿过人群，温柔地落在刘一菲身上。
“最后，我要感谢我的爱人，一菲。是她，让我在追逐光影的路上，永远不会迷失回家的方向。”
他举起小金人，脸上是前所未有的灿烂笑容，高声说道：“去年为我颁奖的是詹姆斯·卡梅隆先生。虽然今年他不在台上，但我还是想借用他那句经典的台词。
这句话或许晚了一年，而且是在一个完全不同的心境下，但我还是想说——我是世界之王！”
不是年少轻狂的宣言，而是在登顶之后，回望来时路的从容与感慨。全场的气氛被彻底点燃，欢呼声几乎要掀翻柯达剧院的屋顶。
毫无悬念地，当晚的最后一个大奖——最佳影片，也由《博物馆奇妙夜2：不列颠闹翻天》摘得。
当汤姆·罗斯曼和所有主创团队涌上舞台时，林青辉手持着两座小金人，选择站在了人群的侧后方。他已经说完了所有想说的话，今夜的荣光，他愿意与所有人分享。
六项提名，五座小金人。
最佳艺术指导、最佳男配角、最佳原创剧本、最佳导演、最佳影片。
《博物馆奇妙夜2》以一种横扫的姿态，结束了这个属于它的夜晚。
颁奖典礼结束，后台的媒体区早已乱成一锅粥。林青辉牵着刘一菲的手，与捧着小金人、依旧难掩激动的陈保国一起，在保安的护送下穿过拥挤的人群。
面对无数递到嘴边的话筒和闪烁的镜头，林青辉只是微笑着，没有再多说一个字。
他的话，已经全部留在了那个舞台上。
今夜，他是世界的王。但穿过这片喧嚣，他只想尽快回到那个属于他们的家里。
第206章 《少年派的奇幻漂流》
奥斯卡的喧嚣如同涨潮后的浪头，来得迅猛，退得也快。
第二天清晨，加州的阳光透过巨大的落地窗，将客厅染成一片温暖的金色。
餐桌上，刘一菲正小口小口地喝着粥，旁边坐着的陈保国眉宇间的激动和喜悦尚未完全褪去。
“陈老师，昨晚睡得好吗？”林青辉刚醒，从楼上走下来在餐桌边坐下，笑着问道。
陈保国放下筷子，朗声笑道：“好，太好了！这辈子都没睡得这么踏实过。早上醒来，我还以为是做梦，看到床头柜上这金灿灿的玩意儿，才知道是真的。”
他指了指不远处被他小心翼翼放在沙发桌子上的奥斯卡奖杯。
刘一菲在一旁说道：“陈老师，您以后可就是咱们华语演员圈里，走出去腰杆最硬的了。”
陈保国感慨万千，他看向林青辉，眼神里满是真诚的感激：“都是托了青辉的福。”
林青辉摇摇头：“您这话说的，那是您靠自己演技获得的。”
这顿早饭吃得轻松而惬意。饭后，陈保国准备回国，林青辉和刘一菲亲自送他去机场。在机场，陈保国郑重地握住林青辉的手。
“青辉，以后国内有什么用得着我老头子的地方，一句话的事。别的不敢说，演戏这块，我还能再干二十年！”
林青辉用力回握：“一定会的，陈老师。等我回国，咱们再好好聚聚。”
送走陈保国，回别墅的车上，刘一菲靠在林青辉的肩头，有些疲惫地打了个哈欠：“终于清静了。”
“累坏了吧？”林青辉揽住她。
刘一菲在他怀里蹭了蹭，找了个舒服的姿势：“还好，接下来有什么安排？是不是可以好好休息几天了？”
林青辉失笑，捏了捏她的鼻子：“休息？战斗才刚刚开始。下午我得去一趟派拉蒙，谈《饥饿游戏》的定档。”
刘一菲抬起头，有些惊讶：“这么快？你真是个工作狂。”
林青辉半开玩笑地说：“没办法，手停口停啊。得赶紧赚钱，不然以后拿什么养我们的大明星？”
刘一菲白了他一眼，嘴角却忍不住上扬。
下午，派拉蒙影业总部。
CEO汤姆·伯纳德的办公室里，气氛热烈得像是提前举办庆功会。
“林，恭喜！三连冠！上帝，这简直是神迹！”
汤姆·伯纳德给了林青辉一个热情的拥抱，他上下打量着林青辉，仿佛在看一件稀世珍宝：“你知道吗，你现在就是好莱坞活着的传奇！我们所有人都为你感到骄傲！”
林青辉微笑着接受了他的祝贺，然后很自然地将话题拉回正轨：“汤姆，我今天来，是想谈谈《饥饿游戏》的档期。”
“当然，当然！”
伯纳德立刻进入工作状态，他示意助手拉下百叶窗，打开投影仪：“我们内部已经做过好几轮评估了。考虑到影片的青少年受众属性，以及目前已经积累的巨大话题度，我们认为，暑期档是最好的选择。”
投影幕布上出现了几个备选日期。
伯纳德指着其中一个日期：“六月底或者七月初，这是传统意义上最好的大片档期，是所有S级制作拼杀的战场。我们对《饥饿游戏》有绝对的信心，它会成为今年暑假的王者。”
林青辉看着那几个日期，手指在桌上轻轻敲击着。派拉蒙的信心是好事，但他有不同的考量。
林青辉开口道：“暑期档固然好，但竞争也最惨烈。我有个更大胆的想法，三月中旬。”
伯纳德几乎以为自己听错了，他意外地看着林青辉：“三月中旬？林，那通常是春季档里最冷清的时候，市场远没有热起来。我们为什么要避开战场，去一个无人区？”
“因为无人，我们才能成为唯一。《饥饿游戏》不是一般的爆米花电影，它的核心受众是青少年和大学生。
三月中旬到四月，正好是美国各大高校的春假。他们有钱有闲，也恰好是《饥饿游戏》观影的主力军。与其在暑假和十几部大片抢观众，不如我们提前引爆市场，独占整个春假档期。”
伯纳德思索着这个方案的可行性，他皱眉道：“可档期太冷，怎么保证第一周的开画票房？如果初期口碑无法引爆，我们就没有后续了。”
林青辉感觉伯纳德可能陷入思维惯性了：“派拉蒙是不是前面定好大概档期后就没再更改计划了。伯纳德，我刚得了三连冠。
观众对我下一部作品是什么样充满了好奇。这份好奇心，就足以支撑起首周末的票房。只要第一批观众走进影院，我相信《饥饿游戏》的内容本身，足以完成后续的口碑发酵。”
伯纳德懊恼的拍了下自己脑袋，刚才怎么没转过这个弯。他思索了下觉得这个方案可行性很大，《饥饿游戏》将独吞这个档期。但……
“这太疯狂了！三月中旬，那只剩下一个多月的时间！”
伯纳德站了起来，在办公室里踱步：“我们的宣发计划需要全部推倒重来！在一个多月里，完成一部S级大片的全部营销轰炸。”
“所以才需要派拉蒙。”林青辉看着他：“我需要你们在一个月内，对北美市场进行一次狂轰滥炸式的宣传。让所有青少年都知道，他们的春假，只有一个选择。”
伯纳德停下脚步，他看着林青辉，想起了他从无败绩的恐怖战绩，他猛地一拍桌子：“好！就按你说的办！疯狂一次！宣传部门会立刻围绕这个档期，制定全新的营销方案。林，派拉蒙会为这部电影倾注所有资源，预算无上限！”
敲定了档期，林青辉又和伯纳德聊了几句后期宣发的细节。当谈到影片的特效时，一个念头忽然从林青辉的脑海中闪过。
星辉特效。
经过《博物馆奇妙夜2》的实战练兵，那五十名从国内来的年轻学员，在马克·彼得森和那帮好莱坞老炮的调教下，已经从最初只能做抠像、擦威亚的学徒，成长为能够独立负责部分镜头渲染和合成的熟练工。
尤其是那个由中科大毕业生带领的小组，在粒子特效和流体模拟上，展现出了惊人的天赋。
星辉特效学员已经有了基础的骨架，但还需要一部真正能展现其技术实力的毕业作品。
《饥饿游戏》的特效量不小，但更多是集中在都城的科幻场景和竞技场的环境搭建上，技术难度不算顶尖。《画皮》的特效则偏向东方魔幻，是另一种风格的探索。
一个名字，浮现在他的脑海里——
《少年派的奇幻漂流》。
这个念头一出现，林青辉意外的发觉这部片子和他的计划完美相合。
这部片虽然为后世的李安再度拿下最佳导演，但如今已经三连冠的林青辉不看重这个。
六亿的票房虽然也不错，但林青辉拍别的也有自信能达到这个目标。
他看重的，是这部片子的特效。
影片中那只名为理查德·帕克的孟加拉虎，逼真到让所有观众都以为是真虎拍摄，成为了CG特效史上的一个里程碑。还有那片时而风平浪静，时而电闪雷鸣，夜晚会发出荧光的奇幻海洋……
这部电影的难点，从来不是故事，而是如何将文字中那些天马行空的想象，转化为可信的视觉奇观。
最大的难题就是特效。