但看着两人舞台上稍显古韵的打扮，屠力忍不住产生了一种期待。
不会这么巧吧？
舞台上，少见的没有在大屏幕上没出现歌名，两人的舞台表演就已经开始了。
一阵独属于我们华夏的传统乐器伴奏随之响起。
四位专业乐评人瞬间就听出了编曲里乐器的运用——二胡、古筝、箫、琵琶。
“国风歌曲啊。”乐评人李大峰有点想说什么，但还是忍住了。
国风虽然算是徐哲安的创新，但是上一周《缘分一道桥》刚爆火，国风这个词甚至在昨天都还是热词呢。市场上也有很多网络歌手跟风写了一大堆类似歌曲。
这个时候徐哲安即使是祖师爷，再拿一首国风出来，却也只能算是和【新】这个主题勉强搭边罢了。
【那一年的雪花飘落，梅花开枝头
那一年的华清池旁，留下太多愁
不要说谁是谁非，感情错与对
只想梦里与你一起，再醉一回.】
徐哲安的唱腔有些轻柔，不像以前一样有力，在柔和的传统乐器下，倒也确实别有一番风味。
舞台上不知道是什么原因，都开场了还非常黑暗，只有徐哲安和舒眉两人的站位有打光。
台下一些年长一点的观众，听着这段国风味儿十足的歌曲，还是蛮享受的。
这种风格，就是深得老一辈人的喜爱。
【金雀钗玉搔头是你给我的礼物
霓裳羽衣曲几番轮回，为你歌舞
剑门关是你对我深深的思念
马嵬坡下愿为真爱，魂断红颜。】
屠力听着这首歌的歌词，瞬间就知道这首歌在讲什么了。
‘华清池’出来的时候他就知道了，毕竟屠力对华国传统文化的研究很深，再结合其他歌词，几乎可以断定讲的是杨玉环和李隆基。
京剧里也有一段和杨贵妃有关作品。
职业病犯了的屠力，脑海里刚升起这个念头。
之前一直在舞台上没有唱歌的舒眉，终于在此刻张开了嘴。
大家的鸡皮疙瘩，也在瞬间于身上醒了过来：
【爱恨就在一瞬间
举杯对月情似天
爱恨两茫茫
问君何时恋。】
几乎就在副歌出来的一瞬间，舞台上骤然亮起。
大家此刻才终于看到，徐哲安和舒眉身边原来一直站着几位舞台演员，他们都身着着京剧服饰，画着脸谱。
舒眉极其专业的戏腔在舞台上响彻，古老却又熟悉的腔调在这个音综舞台上第一次响了起来。
声音高亢、细腻且缠绵，台下的屠力听着这个熟悉的声音，眼睛直直地盯着台上的表演，视线都不敢移动分毫。
【菊花台倒影明月
谁知吾爱心中寒
醉在君王怀
梦回大唐爱。】
舞台上，除了两人的声音，同时还有屏幕上迟来的歌名——《新贵妃醉酒》
“新？以京剧为蓝本改编的？”
屠力看着舞台上的名字，听着耳边的戏腔，张了张嘴不知道该说什么。
没有人能懂，无人能懂这样一位老艺术家，眼睁睁看着戏曲文化衰落多年的心酸。
也没人能懂他在这样一档全国瞩目的舞台上，听到这样一首改编自京剧歌曲的激动。
不是之前《赤伶》的浅尝辄止，而是一次彻底的戏曲与流行的融合！
直到第一遍副歌唱完了，屠力才仿佛想起了什么，手忙脚乱地掏着衣兜。
“手机.手机呢。”
屠力现在迫切地想拿手机拍下来这个舞台，给自己的老哥们看一看。
嘿，咱们这些老古董守着的这些东西，好像不是彻底的一无是处嘛。
喏你看。
这个年轻人，都已经第二次将它捡起来了！
“手机节目组不是收走了吗，别找了。”妻子在一旁制止了屠力的举动。
屠力这才反应过来，停止了寻找。
难得的机会，好好听，好好听。
屠力看着舞台上的表演，仔细地聆听了起来。
“流行音乐的部分我也很喜欢。回去有话题和儿子聊了。”
屠力如是想到。
事实上，此刻的观众席里，有如此反应的不止一个屠力。
对年长一辈的人而言，他们对戏曲都有一种特殊的情结，很自然地会对这首歌有特别的好感。
但哪怕是对年轻一辈的人来说，他们很多人依旧只听一遍，就喜欢上了这首歌。
此刻，舞台上的表演已经来到了第二遍。
【那一年的雪花飘落，梅花开枝头
那一年的华清池旁，留下太多愁】
徐哲安的声音又再次响起，但几乎所有人都只是在期待舒眉的部分。
徐哲安的部分是单纯的普通流行唱腔，目的也确实只是在衬托和铺垫最终的副歌部分。
而在万众期待下，舒眉的副歌终于又响了起来：
【爱恨就在一瞬间
举杯对月情似天
爱恨两茫茫
问君何时恋。】
不是所有人都看过恋综，也不是所有人都听过之前的那首戏腔歌曲的。
对很多人而言，这是他们第一次听这种类型的歌曲。
这种新颖的风格，奇异的唱腔，让很多人情不自禁地就被吸引了起来。
小时候最讨厌听的东西，觉得土到掉渣的东西，放到歌里居然一下子变得那么好听！
舞台上，舒眉尽情地展示着她的戏腔，徐哲安仿佛成了这一场的背景板。
他看着舒眉在舞台上的样子，忍不住想到自己真正学会戏曲的那一天。
这首《新贵妃醉酒》，其实男声来做这个转化才是最惊艳的，对唱将它的魅力削减了很多。
徐哲安的声音可塑性很强，也许沉下心苦练几年，也能达到舒眉的一点效果。
徐哲安很期待那一天。
当然，那个时候徐哲安肯定不会再去翻唱这首《新贵妃醉酒》了，他还有另一首与此几乎齐名的歌曲。
思绪万千之间，舒眉的声音已经来到了最后的结尾。
【菊花台倒影明月
谁知吾爱心中寒
醉在君王怀
梦回大唐爱。】
很多年轻人在第二遍的时候，已经跟着这首歌唱了起来。
咿咿呀呀的，大家唱得格外尽兴，对这首歌的创新感竟然格外认同。
刚才周俊喆的舞台也是创新，炫技炫得很嗨。
同时周俊喆、刘伟驰两大青春偶像的同台表演，一波回忆杀几乎弄得大家很有共鸣。
那种认同感是很清晰的，大家都明白的。
但是，现在的这首歌，大家产生共鸣的同时却又不太能理解。
不应该啊，小时候不是最讨厌听这种京剧的吗。
叽哩哇啦的，难听又没意思，这种东西早就该被时代淘汰了才对。
可偏偏，刚才舒眉的一句句戏腔，一句句熟悉又陌生的腔调，弄得很多年轻人产生了出乎意料的共鸣。
比起刚才周俊喆的炫技，貌似这种创新才是更让大家喜欢的。
如果徐哲安知道大家的想法，肯定能对此做出解答。
喜欢这种戏腔风格的歌曲，那是当然的。
——因为大家共鸣的，不是音乐，而是文化。
戏曲作为国粹，早就已经无声地根植在很多华国人的心中了。
现在，只是用了很多年轻人更容易接受的方式而已。
在舞台结束之后，台下的观众还在回味着刚才的余韵，不过反应没有之前周俊喆和刘伟驰那么激烈。
这首歌注意不是用来炸场的，但是它会像一杯清茶，越品越回味无穷。
不过，观众们虽然暂时没有彻底品出这杯茶的清香，但有几个人能品出来。
乐评人席位，四个人已经开始忍不住交谈了。
四个人的眼神都有些认真，几乎没有交谈，却已经知道了对方的意思。
这首歌的创新，在业内人看来，绝对又是一次引领市场的融合！
从《赤伶》到《新贵妃醉酒》，徐哲安这个年轻人，居然又在尝试做一个新流派的鼻祖！
这种等级的创新，如果要这四位专业乐评人打分，他们可能会给一个极高的分数。
“你打算给几分？”其中一位乐评人向黄达问道。