他们，需要跟上；然后，再利用剪辑来完成衔接，把角色之间涌动的张力呈现出来，利用演员的表演细节塞满剧情推进的不同缺失，让一切变得流畅起来。
想着想着，就压制不住自己，一阵雀跃一阵期待。
但是，看到三位演员的状态，本来已经到嘴边的话语又变得艰难晦涩起来。
麦基开了一个头，埃里克也没有控制住自己的激动。
“最后。”
“还有最后。”
咳咳。
因为太激动，埃里克被自己的口水呛到，剧烈咳嗽起来，但此时已经顾不上，满眼激动地继续往下。
“最后一个画面，咳咳，安森的眼神和表情着实太精彩，不需要言语也不需要行动，一个眼神就足够了，把那一刻复杂而汹涌的情绪完全展现出来。”
“上帝，如果有演技之神的话，他就降临在安森身上。”
“我们不能错过。”
“我们怎么可以错过。”
“咳咳。安森，真的，那一幕真的真的真的太棒了。我知道你们累了，但我们真的应该用镜头记录下来，求求你们了，我们就再补拍一些镜头就好了，趁着你们还在状态里面，不要脱离角色。”
众人，面面相觑。
然后。
安森脸色一拉，“等等，伱是说，刚刚那一幕你们居然没有拍到？什么，你们到底见鬼地在做什么？你们就傻乎乎地看着，却不知道用镜头捕捉吗？”
气氛，刹那间僵硬起来，所有人不约而同地屏住呼吸，竭尽全力地掩饰自己的存在感，仿佛看到巨龙喷火一般。
(本章完)
第641章 挖掘宝藏
面面相觑，鸦雀无声——
谁都不敢发声。
包括希斯。
这是他们第一次看到安森发怒，没有大喊大叫没有愤怒咆哮，波澜不惊的话语宛若在夜色里静静绽放的昙花一般，但平静的口吻却令人不寒而栗。
第一反应就是闭上嘴巴，竭尽全力消灭自己的存在感，唯恐稍稍不注意就和安森的死亡凝视碰上。
埃里克几乎就要吓哭了。
埃里克无助地看向麦基，蠕动一下嘴巴终究还是没有能够发出声音，那双小狗眼睛可怜巴巴地看向麦基。
但麦基现在是自身难保、着实没有办法维护埃里克。
麦基硬着头皮呼唤了一句，“安森……”
下一秒，安森的声音幽幽地传来。
“所以，我们还在等待什么？”
麦基，“哈？”
安森嘴角的笑容轻轻上扬起来，流露出一抹血腥气息，“嘿嘿，汤米，我们的帐可能需要重新算算了。”
麦基：……
埃里克，“安森，你不要这样笑，我好像有一点失禁。”
噗。
瑞秋一下没有忍住就笑喷了——
气氛一松。
此时还不明白安森刚刚只是开玩笑的话就太愚蠢了，但安森表现出来的气势着实太逼真也太骇人，麦基和埃里克还是心有余悸，不由再次看向安森，偷偷打量，眼睛里写满了迟疑。
安森瞥了过来，“如果接下来好莱坞有我的坏话传闻，我就知道是哪里流传出去的了。”
麦基，“嘿嘿。”
安森，“导演，你们是第一次担任一部电影的导演，我也是第一次担任制片人，我们都难免出现纰漏。”
“所以，犯错没有关系，重点在于如何从自己的错误里学习。”
“再表演一次两次，当然没有问题，这就是我们的工作；但你们也能够看出来，我们三个人都有些累了，接下来的表演状态可能出现一些波动，如果镜头想要准确捕捉到那些清晰，两位导演就需要精打细算。”
“不能随随便便拍摄，然后随随便便浪费大好机会。”
“你们想清楚，接下来需要捕捉什么画面展示什么镜头，摄像机应该如何运动，我们需要补拍什么画面，然后我们再开始拍摄，有效率地完成工作。”
如果拍摄电影能够一镜到底，一鼓作气地结束全部工作，那么演员的表演就简单多了，只需要在无数工作里拿出状态来，呈现出一次完美表演即可。
但现实并非如此。
拍摄电影往往需要在一遍又一遍的重复、不同角度的切换之中反反复复地打磨一场戏，整个表演和状态都是碎片化的，然后由导演如同拼乐高一般排列组合起来。
也正是因为如此，英国学院派并不喜欢方法派演技——
方法派要求的是抛弃自己陷入角色人戏合一真假难分，但这样一种失控状态往往无法随心所欲，甚至每一次呈现出来的表演细节和状态都不一样，这会导致电影剪辑出来的画面无法连贯起来。
所以，他们倾向表现派，每次精准而控制地呈现情绪与状态，时刻保持清醒，根据导演的要求完成工作。
当然，这是题外话。
不同表演方式往往具有不同效果，没有正确答案，只有适合自己的答案。
就好像眼前。
三位演员抓住的都是方法派的精髓，浑然忘我地沉浸到角色里，重新拍摄之后，尽管表演细节可能不同，但整个状态保持一致，瞬间就进入状态。
拍摄，一切顺利。
从近景到特写，不同机位不同构图，不同位置不同关系，麦基和埃里克经过深思熟虑之后展开拍摄，终于准确无误地捕捉到他们感受到的那些细节。
一直到——
“卡！”
监视器后面，麦基猛地一下站立起来，笑容满面喜上眉梢，高高举起右手虚空挥舞一下，宛若交响乐团指挥画上休止符一般。
“完美！”
整个剧组的视线全部看向监视器，小小的屏幕上能够清晰看到安森那张布满血污却呆若木鸡的俊朗面容，眼睛里写满错愕和茫然，悄悄在眼眶里打转的泪水挣脱睫毛的束缚滑落，触碰到伤口，血水流淌下来，那双眸子里的灵魂缓缓地灰暗下去。
震撼，扑面而来。
一句口号，宛若魔咒一般。
呼啦啦。
整個剧组掌声雷动。
面面相觑地交换视线，惊喜和赞叹无法抑制地疯狂汹涌，加盟剧组之初的漫不经心、得过且过现在还剩下多少？不知不觉地、悄无声息地彻底沉浸其中，在自己意识到之前，就已经全心全意投入心血。
拍摄，终于完全走上正轨。
整个剧组上上下下，几乎所有人都认为这是一次快钱，但真正投入之后才发现，居然是一个意外宝藏。
撇开导演能力以及后期制作不说，至少剧组的拍摄工作令人欲罢不能。
以希斯、瑞秋为首的年轻演员们一个个展现出专业姿态，更重要的是天赋，废寝忘食地钻入剧本钻入角色，剧组的工作氛围宛若电影节演技工坊一般令人欢欣鼓舞。
以亚伦、罗根为首的小演员们也感受到这股气氛，整天整天围绕着大演员们打转，哪怕他们读不懂剧本，却也展现孩子的智慧，赋予角色灵性，这也是一个意外收获。
当然，一切的核心，还是安森。
一直以来，业内关于安森的传闻不断，年少成名、一飞冲天，这位年轻花瓶长袖善舞八面玲珑，否则好莱坞花瓶那么多，为什么不是别人出头偏偏是安森呢？
“蝴蝶效应”作为制片人的策略，和“大象”的拍摄一样，一切都是镀金计划，一步步打造安森的形象。
然而，只有真正进入剧组、真正和安森展开合作才知道，这位花名在外的偶像绝对不止是皮囊而已。
果然，在好莱坞，永远不要相信那些捕风捉影的传闻，传闻里十分相信一分就已经算是可信度高了，不管什么事情什么故事，终究还是要自己亲身经历才作数。
一点，再一点地，“蝴蝶效应”剧组上上下下团结起来。
从漫不经心一盘散沙发展到齐心协力众志成城，电影的拍摄与制作越来越顺利，工作氛围脱胎换骨。
按照预期，电影的拍摄周期是四十天，但实际情况远远超出计划，一切顺风顺水，才短短二十五天，电影就已经全部拍摄完毕，提前两周宣告杀青。
显然，事情再顺利不过。
安森职业生涯首次担任制片人，一切相安无事地顺利结束，至少，电影已经成功一半。
下一步，后期制作。
(本章完)
第642章 扭转乾坤
温哥华，北方好莱坞，安于一隅，宛若世外桃源一般，与世隔绝地，保证一个安逸舒适的工作环境。
也许有人表示异议，温哥华没有那么遥远那么偏僻，一样都在北美大陆，飞机也就是两个小时路程，请不要把温哥华和阿拉斯加一样描绘为世界尽头。
但现实就是，远离好莱坞中心，温哥华这座城市的氛围和环境就是平和宁静的，名利场的喧嚣与张扬在前往北边冰雪王国的道路上就已经安静下来。
不是与世隔绝，却也已经想去不远。
当安森在温哥华全心全意投入“蝴蝶效应”的拍摄之际，好莱坞正在经历一番全新的风起云涌地动山摇，电影产业再次迎来动荡，看似和安森无关——
毕竟，安森根基尚浅，暂时还不足以撼动产业根本，没有必要事事都和他扯上关系，他没有那么重要。
然而，事情兜兜转转的最后，又千丝万缕地和安森联系在一起，再次证实，他就是好莱坞当红炸子鸡。
一切，和暑期档有关。
在经历一系列混乱与动荡之后，今年暑期档“蜘蛛侠”横空出世，以刷新纪录改写历史的方式引爆市场，滚滚热浪一路浩浩荡荡地贯穿整个夏天，好莱坞上上下下欢欣鼓舞，一片喜气洋洋的景象。
但是，这不够。
对好莱坞对华尔街来说，一部电影的成功一次暑期档的辉煌不足为喜，他们需要的是能够复制黏贴能够流水线制作的成功，他们需要的是五部十部一百部电影项目的连续成功，暑期档还没有结束，目光就已经瞄准明年以及后年的暑期档市场。
以及。
秋季档。假日档。冬季档。
一直以来，秋季档紧跟在暑期档后面，因为夏天已经燃尽观众的观影热情，也因为开学季学生们纷纷返回学校，还因为电影市场为即将到来的连续节假日酝酿蓄力，这段时间的市场热度始终是全年最低，但这并不代表电影公司就忘记秋季档。
时时刻刻地，电影公司也在考虑应该如何引爆秋季档。
今年，早在“蜘蛛侠”登场之前，各大电影公司就已经在秋季档以及假日档布局，期待着能够唤醒市场。
更准确来说，电影公司做好两手准备——
一方面，各大电影公司的目光始终放在暑期档上，瞄准蛋糕上的草莓，期待着能够在夏天迎来成功。
另一方面，各大电影公司必须做好暑期档继续低迷的准备，如果夏天电影市场没有如同预期那样引爆，他们应该怎么办，难道电影公司就不干了吗？
当然不是。
站在金字塔顶尖的电影公司全部都是精明能干的强人，他们不会轻言放弃，而是一步一步地布局。