他刚刚就一直疑惑，总觉得哪里不对劲，现在答案揭晓，那些撕掉的外包装，全部整整齐齐折叠起来塞进钱包里。
见鬼。
见鬼！
草草草草草。
卡尔把整个钱包掏空，心脏狠狠下坠，终于感受到自由落体的撞击，扫视一番房间：
糟糕。
马上，卡尔蹦起来，冲向窗户，试图寻找刚刚羁押犯罪嫌疑人的车辆，但是，窗帘拉开却看到了他。
巴里-艾伦。
“巴里”正在一路小跑，回头看向窗户，注意到卡尔的身影，毫不犹豫地加快脚步，冲向路边的一辆车，拉门上车。
卡尔：瞪！
“嘿！”
卡尔扬声喊道，但对方根本就不理会，手脚麻利的上车，启动引擎，扬长而去。
条件反射地，卡尔就准备从窗户跳出去，但双手支撑住窗棂，却发现自己笨拙的动作根本爬不上去，哪怕这里只是二楼，对他来说也还是太困难了。
意识到这一点，卡尔疯了，彻底疯了——
眼睁睁地看着“巴里”的车辆离开自己的视野。
“哦，见鬼！”
理智之弦绷断，卡尔将那个钱包狠狠摔了出去，气急败坏。
“卡！”
结束了，终于结束了。
这次，甚至没有等待史蒂文的进一步指令，拍摄现场就已经按耐不住骚动，一个两个纷纷高举双手：
吼，吼吼吼。
欢呼，起哄，混杂着口哨声，如同派对一般，整个汽车旅馆热闹非凡，从一楼往二楼蔓延，又从二楼传遍一楼。
喧嚣，狂欢。
比起任何言语来说，这样的反应才是最真实也是最直接的。
弥漫全场。
史蒂文从监视器后面站起来，正准备开口说话，结果就被整个现场的沸腾所包围，话语不由吞咽下去，愣愣地站在原地，表情里流露出些许无奈——
喜欢归喜欢，那是一回事；拍摄计划被打断、片场失去控制，则是另一回事。
但这次，史蒂文没有打断，嘴角的笑容轻轻上扬，朝着一楼的安森方向径直走了过去。
这一场戏，确实非常特别。
安森比平时更加内敛一些，汤姆则比平时更加浮夸一些，两位演员都在调整也在磨合，这也是此前数次NG的重要原因，他们在对手戏里寻找合适的状态，不断根据对手的频率调整，试图达到契合。
这才是对手戏的正确打开方式，不能只要求一方调整，也不能只要求一方改变，只有当两位演员互相契合互相磨合才能够找到一个正确的频率，碰撞出火花，让表演迸发出一加一大于二的化学反应。
这样的调整，并不容易。
不要说安森了，就连汤姆这样的老戏骨也需要反复尝试。
于是，最后呈现在画面上的两个形象，安森不像安森、汤姆不像汤姆，表演频率的错位又制造出别样的喜剧效果——
正中下怀。
从一开始，史蒂文就希望把电影制作成一部色彩缤纷的娱乐作品，没有必要苦大仇深也没有必要黑色阴郁。
现在，他们走在正确的道路上。
但是，现场工作人员以及演员们并不确定，视线全部落在史蒂文身上。
一直注视着史蒂文，在安森面前停下脚步。
“大拇指。”
“史蒂文向安森竖起了大拇指，而且还是两个大拇指。”
轰！
现场，一片掌声。
(本章完)
第406章 融入其中
史蒂文正在认真地打量眼前的安森。
尽管安森是他亲自前往巴黎试镜选择的演员，甚至拉上汤姆一起；但此时此刻，他还是不得不承认：
他看走眼了。
显然，他和汤姆以为自己已经里里外外看透了安森，这也是他们选择安森出演小弗兰克-阿巴内尔的原因；但现在看来，他们都低估了这个花瓶。
差一点，就差那么一点点，史蒂文就要错过安森了。
脑海里闪过一个灵感，史蒂文忍不住开口，“也许我们下次还可以继续合作。”
“我的荣幸。”安森立刻给出了回答。
史蒂文也就是冲动一说而已，却没有想到安森的回答如此直接，“怎么，你就不担心剧本和角色吗？”
安森摊开双手，“不，我比较担心无法挑战更多不同的角色。”
史蒂文眉尾轻轻一扬，“哪怕作品失败，甚至是一场灾难？”
安森点点头，“犯错总比无聊好。”
史蒂文不由一愣，细细咀嚼了一番安森的话语，不由自主地，他就想起十五年前的自己。
当时，他已经在商业层面赢得无数成功，“大白鲨”、“夺宝奇兵”、“外星人ET”，他把自己童年的幻想全部演变为大屏幕上的一个瑰丽世界；但他试图做出不同尝试，试图在大屏幕上探讨更多不同可能。
于是，他选择了改编原著小说“紫色”。
所有人都说他疯了，包括他亲近的好友乔治-卢卡斯，人们认为他这是亲手葬送自己的导演职业生涯。
然而，他依旧这样做了。
因为他相信，犯错比无聊更好。
如果一位艺术家担心犯错而停留在自己的舒适领域，那么唯一结局就是自己亲手慢慢扼杀自己的职业生涯。
再次看向安森，史蒂文的眼底就流露出一抹笑意，赞许地轻轻颌首。
不等史蒂文开口，安森就又补充了一句，“更何况，即使我再天真愚蠢，也不至于当面拒绝史蒂文-斯皮尔伯格。”
应该由经纪人背黑锅。
史蒂文秒懂，一下没有忍住，放声大笑起来，“哈哈哈。”
“所以，你们正在说什么笑话，介意分享一下吗？”身后传来调侃声，一回头，赫然是如同企鹅一般摇摇摆摆登场的汤姆。
史蒂文的笑容隐藏在胡子后面，“我正在告诉安森，刚刚这场戏，他完全抢走了所有光芒。”
安森：我？等等，什么？
看着安森那满脸无辜的表情，汤姆倒是落落大方地摊开双手，“我承认。伙计，刚刚的表现非常出色。”
一边说着，汤姆一边上前给了安森一个拥抱，嘻嘻哈哈地说道，“你谋杀了我，彻彻底底，一点面子都没有留下。”
砰砰砰。
汤姆重重拍打安森的后背，几乎咬牙切齿地说道——
显然，这是一个玩笑。
安森露出一个“尴尬而不失礼貌”的笑容回应，等着汤姆拉开距离，他再做出一副“忍耐不住无可奈何咳嗽吐血”的动作，完事后，擦了擦嘴角，若无其事地看向汤姆和史蒂文，就好像什么事情都没有一般。
汤姆，目瞪口呆。
史蒂文爆笑如雷，“哈哈，伱也终于有栽跟头的一天了。”
“安森，我告诉你，人人都以为这家伙老实，都是阿甘惹的祸，但其实，他私底下就喜欢恶作剧捣蛋，偏偏人人都害怕他，不敢反击，所以他百发百中、次次得手，恶霸，绝对恶霸，终于有人反抗他了。”
但一回头，就看见安森拼命眨眼睛满脸尴尬紧张的表情，不断用眼神示意汤姆，“导演，我才刚刚加入工会呢。”
这，其实依旧是一个玩笑，暗示汤姆在演员工会只手遮天，安森还要看汤姆的眼色才行，这是让史蒂文帮忙求饶呢。
一秒，两秒。
“哈哈哈。”汤姆捧腹大笑，“史蒂文，你真应该看看你的表情。”
史蒂文也没有忍住，“哈哈。”再看了满脸淡定的安森一眼，“哈哈哈。”
气氛，好不热闹。
任何一个有眼睛的都能够看得出来，站在两位大佬面前的安森，如鱼得水，这样的场景可不是那么常见。
然后，汤姆终于收回注意力，“我是认真的，安森，刚刚表现非常精彩，你的一些节奏处理非常出色，我想，我也应该调整一下，把整个情绪再紧绷一些，和你的从容形成对比，喜剧效果会更加突出。”
传奇能够成为传奇，不是没有理由的。
安森并没有沾沾自喜，而是顺着汤姆的思绪展开，“具体是哪些部分呢？”
对手戏的重点就在于，两个人的表演状态应该形成一种互动，哪怕没有眼神交错也没有台词碰撞，但整个人的情绪、节奏、张力等等散发出来的能量都在互动，进而形成一个完整的画面。
听到对话，史蒂文主动打断，“我想说的也是这个。”
两位演员的视线双双看向导演。
史蒂文，“刚刚这场戏非常好，非常非常好，我们不需要重拍，这一条就可以了。但我们需要补机位、补特写。”
“安森，你刚刚的眼神处理非常漂亮，我需要补几个特写，维持你现有的思路和状态就可以，你做得很好。”
“至于汤姆，我不担心你，你和安森继续商量，你可以稍稍把状态紧绷一点，我认为这没有什么问题。”
说完，史蒂文就准备离开了，但演员却不行。
汤姆呼唤住史蒂文，“等等，等等，安森的眼神特写，具体是哪些部分，我在什么位置？我和镜头的空间位置如何？”
“史蒂文，我也需要做出调整。”
灵感，源源不断爆发。
正是因为安森的表演出色，连带着汤姆对角色对剧情的理解也产生更多想法，脑海里的思绪开始井喷。
其实，史蒂文也是一样，如何用镜头去捕捉表演细节，再用这些镜头构建整个场景，脑海里的构想更上一层楼，在原本的规划基础上诞生更多想法。
你一眼我一语，汤姆和史蒂文展开交谈。
而安森呢？
侧耳倾听，百分之百专注。
安森必须承认，他对表演的理解和呈现还是处于初步阶段，更多依靠的是本能，在梳理角色脉络的基础上做出一些反应；他无法像汤姆或者史蒂文那样看到全局，并且根据全局进一步延伸表演与镜头的关系——
经验，终究还是太少。
但没有关系，和“公主日记”作为旁观者不同，这次他不仅能够近距离和大师学习，还能够投入实践。